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L’exposition témoigne de la conception de l’œuvre
du célèbre chorégraphe et danseur Merce Cunningham
à travers ses collaborations avec les musiciens et les plasticiens
les plus novateurs, parmi lesquels : John Cage, Robert Rauschenberg,
Jasper Johns, Franck Stella, Andy Warhol…
La chorégraphie, la musique, et le travail des plasticiens
agissent de manières indépendantes et contribuent cependant
à la création d’une œuvre unique et hors du
commun.
Dans un lieu et un moment donné, une affiche va identifier,
pour le plus grand nombre, la création d’une œuvre
chorégraphique. Puis cette même œuvre sera représentée
dans d’autres villes les semaines qui suivront.
Il est intéressant de voir comment la même œuvre,
la même compagnie, ici celle de Merce Cunningham, va inspirer
autant de visuels différents selon les villes et les théâtres
qui vont l’accueillir.
A l’époque de la mondialisation et de ses standards visuels,
la danse génère des formes graphiques qui diffèrent
selon qu’elle est accueillie par La Fenice de Venise, le Théâtre
de la Ville de Paris, Le Merlan à Marseille ou La Monnaie à
Bruxelles. Si le spectacle est le même, les signes pour rassembler
sont multiples parce que les villes restent encore singulières. |
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